Bildanalyse in Kunst am Beispiel der Romantik

Die Bildanalyse nach Erwin Panofski

• Eine Bildanalyse in der Fachrichtung Kunst kann in unterschiedlichen Formen erfolgen. Bekannt unter Kunsthistorikern ist die Analyse nach Erwin Panofski, die in drei Stufen eingeteilt wird. Mit ihr können auch ein Bild-Beispiel der Romantik interpretiert werden.
• Erwin Panofskis Analyse beginnt mit der Vor-ikonographischen Beschreibung. Bei dieser werden die Formen im Bild beschrieben. Dabei erhalten die Formen schon eine Bedeutung. Wird beispielsweise in einem Bild eine Sonne gezeigt, kann diese auch als Sonne betitelt werden. Jedoch muss auch ihre Form und Farbe genannt werden.
• Der Vor-ikonographischen Beschreibung folgt die Ikonographische Analyse. Sie beschäftigt sich mit der sekundären Bedeutung der Formen. So werden Fragen gestellt wie "Wird in dem Bild eine Allegorie oder eine Anekdote erzählt, die in der Zeit, in der das Bild gemalt wurde, typisch war?" oder "Welche Themen, Konzepte oder Gesten werden in dem Bild dargestellt?", "Werden für die Zeit bekannte Personen dargestellt?" Für diesen Teil benötigt der Analytiker spezifisches kunsthistorisches Wissen, was durch Literatur erworben werden kann.
• Der Dritte Schritt in der Bildanalyse ist die Ikonologische Interpretation. Für diesen Schritt ist vor allem geschichtliches Wissen notwendig, um das Bild in einen geschichtlichen Zusammenhang zu stellen. Dabei sollten die religiösen und philosophischen Einstellungen der Gesellschaft, die zu der Zeit als das Werk entstanden ist, mit dem Bild in einen Zusammenhang gesetzt werden. Dabei ist unter anderem auch die Frage wichtig, wie "Welche Weltanschauung herrschte zu der Zeit?"

Die Kunst der Romantik am Beispiel "Der Wanderer über dem Nebelmeer"

• Diese Bildanalyse lässt sich an der Kunst der Romantik anwenden. Als Beispiel dient "Der Wanderer über dem Nebelmeer" des größten Vertreters dieser Epoche, Caspar David Friedrich. Das Ölgemälde entstand 1818 und hat eine Größe von 74,8 cm x 98,4 cm.
• Vor-ikonographischen Beschreibung: Das Bild zeigt einen älteren Herrn in Rückenansicht auf einem steinigen Felsen. Er ist vornehm gekleidet und hält einen Gehstock in seiner rechten Hand. Der Mann schaut auf eine ihm vorliegende steinige Landschaft, auf dem Nebel liegt. Es ragen Felsen und Gipfelspitzen aus dem Nebel hervor.
• Der Mann auf dem Felsen bietet einen farblichen Kontrast zu der Nebel-Fels-Landschaft. Der Vordergrund des Bildes, in dem der Herr zu sehen ist, ist sehr dunkel gehalten. Dagegen steht die Nebellandschaft, die in hellen Tönen sowie bläulich gehalten ist.
• In Bezug auf die geometrische Aufteilung des Bildes ist zu sagen, dass der Mann Mittelpunkt ist, denn alle Linien laufen auf ihn zu. Außerdem befindet er sich genau in der Mittelachse des Werkes. Betont wird seine zentrale Stellung auch durch den Felsen, auf dem er steht. Dieser läuft spitz zu und an der Spitze steht der Mann.
• In der ikonographischen Analyse ist zu sagen, dass das Bild einige Themen der Romantik behandelt. Vor allem sind es die Themen "Sehnsucht" und "Fernweh", die in der Romantik sehr oft behandelt wurden. Daneben findet sich in der Literatur, Malerei und anderen Künsten das Wander- und Reisemotiv sehr oft wieder, was auch dieses Werk widerspiegelt.
• Bezüglich der ikonologischen Interpretation ist zu sagen, dass sich die Zeit der Romantik stark von den Konsequenzen der Industrialisierung ab. Die Welt der Maschinen und die Verstädterung weckt bei den Menschen das Bedürfnis nach Geborgenheit und Verbundenheit mit der Natur. Die Menschen fliehen in der Kunst, Literatur und Musik in Fantasiewelten und thematisieren Träume, um der biedermeierlichen, aufgeklärten, rationalen Gesellschaft zu entfliehen.
• Das Bild "Der Wanderer über dem Nebelmeer" lässt sich in der Bildanalyse eindeutig der Romantik zudeuten. Der Mann verkörpert die Sehnsucht nach Naturerfahrung, nach der Ferne und einer Welt, die sich im Nebel befindet. Er verkörpert zugleich den Stadtmenschen, der in eine Melancholie verfällt und der Stadt den Rücken zuwendet. Zugleich ist der Mensch eine Projektionsfigur für den Betrachter, denn er kann sich durch die Rückenansicht in die Person hineinfühlen.